Anna Marchesini, l'attrice comparsa nel Dizionario biografico e tematico delle donne in Italia

Dieci anni dopo la sua morte, Anna Marchesini è stata inserita nella pubblicazione della Treccani dedicata alle donne della storia italiana.

Anna Marchesini è stata inserita nel Dizionario biografico e tematico delle donne in Italia, dieci anni dopo la sua morte. Come continuazione del Dizionario biografico degli Italiani della Treccani, la pubblicazione, diretta da Emma Giammattei, si compone di tre volumi e conta oltre 2.500 pagine, con 650 profili di donne.

Il progetto ha lo scopo di offrire visibilità alla presenza femminile nella storia italiana e di esplorare la storia di genere. A supporto di questa iniziativa è il podcast Effetto Matilda, condotto da Sofia Assante e curato da Edulia dal Sapere Treccani, che nelle dieci episodi esplora storie di donne. Il titolo si ispira all’effetto Matilda, termine coniato da Margaret W. Rossiter per indicare la tendenza a non riconoscere o a attribuire alla storia maschile le realizzazioni delle donne.

Anna Marchesini, nata a Orvieto il 19 novembre 1953 e morta nella stessa città il 30 luglio 2016, era attrice, comica e autrice. La sua carriera spaziò dalla radio alla televisione, al teatro e alla letteratura. Inizialmente lavorò alla radio con Helzapoppin Radio 2 nel 1982, per poi entrare nel Trio, con Massimo Lopez e Tullio Solenghi, debuttando in televisione con Tastomatto nel 1985 e poi in Domenica in. Sul palcoscenico ottenne un grande successo con Allacciare le cinture di sicurezza nel 1988.

Dopo l’allontanamento di Massimo Lopez dal Trio nel 1994, Marchesini iniziò una carriera solista, con diverse produzioni teatrali e una crescente attività di scrittura. Negli anni successivi lavorò con autori come Alan Bennett e Samuel Beckett, recitando opere come Parlano da sole, Una patatina nello zucchero, La cerimonia del massaggio e Giorni felici. Tra il 2011 e il 2013 pubblicò i romanzi Il terrazzino dei gerani timidi, Di mercoledì e Moscerine.

La sua arte era caratterizzata da ironia, malinconia, introspezione e da una rassegna di maschere e caricature. Si è definita “Intronauta per natura”, persona curiosa e dedicata a trasformare gesti e comportamenti umani in creazione artistica. Nell’ultima sua apparizione pubblica, con Fabio Fazio, aveva dichiarato: «Sono così interessata, appiccicata, morbosamente ghiotta, obesa di vita - aveva dichiarato a Fazio nella sua ultima apparizione pubblica - che mi interessa pure la morte, che di essa è il finale. E non è detto».

Marchesini soffriva di artrite reumatoide e morì a Orvieto nel 2016. La sua figura resta legata a un’arte che mescolava comicità, introspezione e osservazione umana, e la sua inclusione nel nuovo dizionario della Treccani contribuisce a ricordare la presenza delle donne nella storia culturale italiana.

Scritto da Dino Costanza
14 Novembre 2026

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Alberto Toso Fei presenta *Il coccodrillo di pietra* al Teatro Manzoni

La prima di “Scrittori in scena” con Giancarlo De Cataldo porta il romanzo di Toso Fei tra mistero veneziano e overtourism.

Il Teatro Manzoni di Roma, situato in Via Monte Zebio 14/C nel quartiere Prati, lunedì 18 novembre alle 18:00 inaugura la rassegna “Scrittori in scena” con la presentazione de Il coccodrillo di pietra di Alberto Toso Fei, edito da Marsilio. Accanto all’autore in scena sarà Giancarlo De Cataldo, magistrato, scrittore e sceneggiatore, noto al grande pubblico per opere come Romanzo Criminale e Suburra.

Al centro dell’incontro c’è il romanzo di Toso Fei, che affida le indagini ad Alessandro Nicoli, ex giornalista veneziano diventato investigatore, modellato sul rigore deduttivo di Sherlock Holmes e sul fascino dark di Dylan Dog. La vicenda prende avvio da una scoperta inquietante sull’isola di San Michele, il cimitero monumentale di Venezia: una donna trova la tomba della figlia vuota. Tra San Marco, San Michele e Murano si intrecciano poi la sparizione di ragazze, la leggenda del coccodrillo di pietra, le figure dei Dogi e dei Templari e il tema dell’overtourism, offrendo una mappa alternativa della città lagunare.

Alberto Toso Fei, scrittore, giornalista e performer discendente da una famiglia di maestri vetrai di Murano attiva dal 1351, descrive il suo lavoro come un invito a percorrere le calli meno note di Venezia. «Seguire Alessandro Nicoli (nato con il romanzo Il piede destro di Byron, ndr) è un po’ come accompagnare il lettore a spasso per Venezia per le calli sconte, nascoste, quelle che percorrono i veneziani per sfuggire alle insidie dell’overtourism», ha spiegato l’autore. «Perché è lì, prosegue, che «le storie di ieri diventano quelle di oggi, raccontando miti, misteri e avvenimenti senza tempo nei quali la grande storia della Serenissima si intreccia con la Venezia del presente e con le sue contraddizioni, ma soprattutto con i suoi abitanti, le loro abitudini e il loro modo di vivere la città e di resistere».

La rassegna “Scrittori in scena” nasce nel 2021 per volontà di Carlo Alighiero, con la direzione di Alessandro Vaccari, e porta “grande letteratura (e non solo)” sul palcoscenico del Manzoni. Tra gli ospiti delle edizioni passate figurano Antonio Scurati, Maurizio de Giovanni, Gianrico Carofiglio, Mogol, Corrado Augias, Melania Mazzucco, Serena Dandini, Stefano Massini, Claudio Amendola, Bianca Berlinguer, Michela Ponzani, Mario Calabresi, Benedetta Tobagi e Nicola Gratteri, a conferma di un parterre trasversale che spazia dalla narrativa al saggio, dalla canzone d’autore al teatro civile.

Il calendario prosegue mercoledì 20 novembre con un incontro sul fine vita in Italia, al quale partecipano Maria Antonietta Farina Coscioni, Carmen Lasorella e Walter Veltroni. Venerdì 27 novembre sarà invece la volta della presentazione di L’amore è tempesta, con Nicola Fano e Giulio Scarpati.

Conclusa l'ottava edizione di "Abitare il Paese", al via la nona dedicata al futuro e ai giovani talenti

Promosso da CNAPPC e Fondazione Reggio Children, il progetto ha coinvolto 2.247 studenti, 63 scuole e 41 ordini territoriali. Il nuovo ciclo intende mappare le opportunità per le giovani generazioni e coltivare talenti attraverso l'architettura e la cura degli spazi pubblici.

Si è conclusa l'ottava edizione di "Abitare il Paese" con il lancio ufficiale della nona, intitolata "Dove l'architettura incontra il futuro. Mappare opportunità, coltivare talenti". L'iniziativa, promossa dal Consiglio Nazionale degli Architetti, Pianificatori, Paesaggisti e Conservatori (CNAPPC) insieme alla Fondazione Reggio Children – Centro Loris Malaguzzi, segna il passaggio da un ciclo dedicato alla "scuola oltre la scuola per la città della prossimità" a un nuovo capitolo rivolto alle generazioni future.

L'edizione appena chiusa ha coinvolto 2.247 studenti, 63 scuole e 41 ordini territoriali. Studenti, insegnanti e architetti hanno lavorato insieme sul rapporto tra istituti scolastici, quartieri e spazi pubblici, osservando i luoghi della vita quotidiana e immaginando nuovi modi per abitarli e trasformarli. Le proposte elaborate sono state presentate durante l'evento di chiusura.

Al centro del percorso c'è il concetto di "cura": un'attenzione rispettosa e consapevole verso gli ambienti che si abitano. Come ha sottolineato Alessandro Panci, presidente del Consiglio Architetti, "Introdurre l'architettura nelle scuole significa portare gli ambienti di vita di tutti i giorni all'interno di uno spazio dedicato alla crescita di figure che devono essere consapevoli dell'importanza dei luoghi che abitano e dell'attenzione verso di essi, di quella che oggi definiamo 'cura'". Panci ha aggiunto che progettare significa conoscere, valorizzare e prendersi cura di ciò che già esiste.

Le idee sviluppate dagli studenti spaziano da panche solari per la ricarica di dispositivi e l'illuminazione dei percorsi a cinema all'aperto, punti di osservazione per l'astronomia e "caccia al tesoro" urbani. Non mancano proposte di riuso, come sedute modulari, elementi di biodiversità nei cortili scolastici e club di uncinetto all'aria aperta. Tra le proposte più significative, il Liceo Artistico Romano Caravaggio ha immaginato un intervento di rigenerazione per l'area dell'ex Velodromo di Roma, legato alle Olimpiadi del 1960, trasformandolo in un polo di socialità e cultura.

L'obiettivo è creare spazi pubblici di incontro, scoperta e creatività nelle vicinanze delle scuole, trasformando gli istituti da semplici luoghi di istruzione in laboratori viventi. Con la nona edizione, CNAPPC e Fondazione Reggio Children intendono ampliare questo dialogo, coinvolgendo un numero ancora maggiore di giovani nella progettazione del proprio ambiente urbano.

“Per tutte le volte”: a Bologna due proiezioni gratuite sull’80º anniversario del voto alle donne

Il cortometraggio della Regione Emilia-Romagna, selezionato alla 32ª edizione del festival Visioni Italiane, sarà proiettato il 16 e il 25 novembre. Al termine è previsto un dialogo con Olga Torrico, Enza Negroni e Gessica Allegni.

“Per tutte le volte. 80 anni dal primo voto alle donne” sarà proiettato gratuitamente il 16 novembre alle 17:30 al Cinema Modernissimo di Bologna e il 25 novembre alle 15:00 nell’Aula magna Irma Bandiera della Regione Emilia-Romagna, in viale Aldo Moro 30. Il cortometraggio è dedicato all’ottantesimo anniversario del primo voto delle donne, nel 1946.

Della durata di 22 minuti e diretto da Olga Torrico, il corto alterna finzione, interviste a giovani e materiale d’archivio, costruendo un dialogo tra le protagoniste del 1946 e le testimonianze di oggi. Al centro vi sono il passaggio di testimone tra generazioni e l’esplorazione del significato attuale di un diritto fondamentale conquistato.

Il cortometraggio è stato selezionato per la 32ª edizione del festival “Visioni Italiane” della Cineteca di Bologna, istituzione da decenni impegnata nella conservazione e promozione del patrimonio cinematografico. Prodotto dalla Regione Emilia-Romagna per la ricorrenza del 2 giugno 2026, vede la partecipazione dell’associazione D.E-R Documentaristi Emilia-Romagna, rappresentata dalla presidente Enza Negroni.

Le due proiezioni fanno parte della più ampia iniziativa “L’Eredità delle donne” di Serena Dandini. Al termine di ciascuna è previsto un dialogo con Olga Torrico, direttrice del corto, Enza Negroni e la consigliera regionale Gessica Allegni, responsabile della cultura e delle pari opportunità, per offrire al pubblico un’occasione di confronto diretto sul tema.

Il Teatro Stabile d'Abruzzo torna al Comunale dell'Aquila dopo 17 anni

La riapertura è fissata per il 17 novembre, alla presenza del ministro della Cultura Alessandro Giuli. Annunciata la stagione 2027: undici spettacoli da gennaio a maggio, con un cast di nomi nazionali.

Il Teatro Stabile d'Abruzzo torna nella sua sede storica. Dopo diciassette anni di assenza, il TSA riapre il Teatro Comunale dell'Aquila con una cerimonia in programma martedì 17 novembre alle 11:00, alla presenza del ministro della Cultura Alessandro Giuli. La facciata principale del teatro è stata svelata oggi, con la rimozione delle barriere che la coprivano.

Il progetto artistico

Il ritorno al Comunale cambia la scala produttiva del TSA. Il direttore Giorgio Pasotti ha indicato nei limiti del Ridotto il vincolo che aveva escluso alcuni allestimenti: il palcoscenico del Comunale, più ampio e dotato di attrezzature tecnologiche, consente secondo il TSA di ospitare produzioni prima impraticabili. Pasotti ha parlato della possibilità di riportare L'Aquila nel "circuito nazionale d'eccellenza" del teatro italiano.

La stagione 2027

Il cartellone annunciato prevede undici spettacoli tra gennaio e maggio 2027. Si comincia l'8 gennaio con Il medico dei pazzi di Eduardo Scarpetta; seguono Gin Game, Le ultime lune, Notte prima degli esami, R.U.R., Malinconico, Fino alle stelle, Cuore, Il padrone, Scheda bianca e Io, Charles. Tra i titoli figura anche La Traviata di Verdi, diretta dallo stesso Pasotti.

Il cast annunciato comprende Alessandro Haber (Le ultime lune, Notte prima degli esami e R.U.R.), Rocco Papaleo (Scheda bianca), Nancy Brilli (Il padrone), Massimiliano Gallo (Malinconico e Fino alle stelle), Pamela Villoresi e Giuseppe Pambieri (Gin Game), Marco Bocci e Pia Lanciotti (Io, Charles). Per otto dei titoli sono previste quattro repliche ciascuno, una in più rispetto al passato.

Governance e città

Il progetto fa capo al consiglio di amministrazione del TSA, composto da Miska Ruggeri (presidente), Eliseo Iannini (vicepresidente) e dai consiglieri Carlo Dante, Anna Lisa Di Stefano e Nadia Vittorini.

Per il sindaco dell'Aquila Pierluigi Biondi la riapertura segna l'inizio di un percorso più ampio: "La riapertura non è un traguardo, è un punto di partenza".

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