Emilio Solfrizzi apre la stagione di prosa 2026/27 del Teatro Duse con «Falstaff - L'arte di farla franca»

Scritto e diretto da Davide Sacco, lo spettacolo va in scena a Bologna dal 13 al 15 novembre. Una riscrittura contemporanea che intreccia «Le allegre comari di Windsor» di Shakespeare e il «Don Giovanni» di Molière.

Sarà Emilio Solfrizzi a inaugurare la stagione di prosa 2026/27 del Teatro Duse di Bologna. L'attore barese, di formazione bolognese, porta in scena Falstaff - L'arte di farla franca con il debutto il 13 novembre, la replica il 14 alle 21:00 e la chiusura domenica 15 alle 16:00.

Volto noto al pubblico televisivo — da Striscia la notizia al duo comico «Totti e Tata» con Antonio Stornaiolo — Solfrizzi si è diplomato al Dipartimento di Arte Drammatica dell'Università di Bologna e nel 2011 ha conquistato il Nastro d'Argento per la canzone originale del film Se sei così ti dico sì. Ad accoglierlo è uno dei teatri più antichi di Bologna, intitolato nel 1898 all'attrice Eleonora Duse.

Lo spettacolo è scritto e diretto da Davide Sacco: una riscrittura contemporanea che incrocia Le allegre comari di Windsor di Shakespeare — la beffa delle mogli ai danni del cavaliere grasso e ingordo — con il Don Giovanni di Molière, dove il seduttore seriale sfida il cielo e la morale. Sacco spoglia il Falstaff shakespeariano della cornice elisabettiana e lo trasferisce in un locale sull'orlo del fallimento, facendone un imprenditore dell'illusione che si destreggia tra creditori, mogli e bugie.

Al centro c'è Sir John Falstaff, «fabulista, seduttore e debitore cronico» che fa di parole, seduzione e menzogne il proprio stile di vita. La sua vanità viene smascherata senza pietà da Margaret e Alice, che con il ridicolo rovesciano il potere del protagonista. Attorno a loro si muove una galleria di «personaggi grotteschi e realistici» — servi, mariti ossessivi, creditori incalzanti — che compone un affresco sociale dove la comicità feroce non nasconde la miseria umana, ma la mette a nudo.

La scrittura, però, non si ferma alla farsa: vira verso «momenti poetici e ombre», evocando fantasmi e presagi che incarnano il passato non pagato. E la risata si fa amara quando il tempo presenta il conto, facendo affiorare la solitudine e le conseguenze di una vita spesa a correre.

«Il mio Falstaff è un uomo che combatte la morte restando in movimento», spiega Sacco. «Beve, parla, corre, inganna, seduce perché fermarsi significherebbe ascoltare il silenzio.» Un ritratto che il regista sigilla con un monito: «Più la usi, più ti allontani dalla verità.»

12 Novembre 2026

Articoli recenti di Rosaria Luigia Bruni

Paul Kostabi: «La forma dell’irrequietezza» al Massimo Lupoli Gallery di Nepi

La mostra presenta 44 opere inedite tra tele acriliche e lavori su carta, con un brunch di apertura gratuito e un'indagine sull'identità nell'era dell'immagine costante.

Paul Kostabi porta a Nepi la mostra personale «La forma dell’irrequietezza. Il segno, la figura, il paradosso», allestita al Massimo Lupoli Gallery in Via dell'Industria 6. A cura di Diana Daneluz, l'esposizione apre domenica 29 novembre 2026 alle 11:00 e resterà visibile fino al 17 gennaio 2027. L'inaugurazione include un brunch pubblico gratuito e fa parte di una serie di progetti monografici internazionali della galleria.

L'esposizione riunisce 44 opere inedite o recenti: 14 grandi tele acriliche e 30 lavori su carta prodotti nel 2026. Le tele offrono un impatto fisico deciso, mentre i lavori su carta si caratterizzano per un tratto più istintivo e ironico, riflettendo la versatilità del segno artistico di Kostabi.

Al centro della mostra il paradosso visivo: volti che si deformano e moltiplicano tra lettere e segni, metafora della difficoltà a comunicare e mantenere la propria identità in un mondo sommerso da immagini e messaggi costanti. L'opera di Kostabi intreccia energia punk, street art e riferimenti a movimenti storici e avanguardie, tra cui il movimento CoBrA degli anni Quaranta, creando un dialogo tra tradizione e avanguardia.

Paul Kostabi, nato nel 1962 in California da famiglia di origine estone, ha maturato la sua pratica nello scenario underground dell'East Village newyorkese. Oltre alla pittura, la sua attività include collaborazioni musicali con band come White Zombie, Youth Gone Mad e Psychotica, oltre a una storica collaborazione artistica con Dee Dee Ramone. Il personaggio Sprkl, da lui creato, ha attraversato le strade di Manhattan per approdare negli spazi espositivi.

La mostra rimane aperta al pubblico fino al 17 gennaio 2027, offrendo l'occasione di esplorare un progetto che unisce ribellione giovanile e riflessione sull'arte contemporanea. Per informazioni, la sede si trova nella zona industriale di Nepi (Viterbo).

Cristiano Ronaldo annuncia l’inizio della produzione di “Day 1s”, la sua prima serie televisiva

Il calciatore portoghese, produttore esecutivo del progetto, ha dato notizia su Instagram. La serie, ambientata nel Regno Unito e incentrata su un agente di calcio, vede nel cast Damian Lewis e il rapper Dave. Il progetto nasce da UR·Marv Studios, società fondata da Ronaldo e dal regista Matthew Vaughn.

Cristiano Ronaldo ha annunciato giovedì su Instagram l’inizio della produzione di “Day 1s”, la sua prima serie televisiva. “Exciting news! Production on my first television show, Day 1s, has just begun. More news soon” — Cristiano Ronaldo. Il progetto è sviluppato in partnership con il regista britannico Matthew Vaughn.

La serie ruota attorno a un agente di calcio operante nel Regno Unito. Ronaldo figura come produttore esecutivo e potrebbe apparire in alcuni episodi. Nel cast sono presenti Damian Lewis, noto per “Homeland”, e il rapper Dave; il concept è stato fornito da Darren Dein, agente sportivo che rappresenta Thierry Henry. Il post include immagini di Lewis e Dave, oltre a una foto dello spogliatoio del Brentford.

“Day 1s” è uno dei primi progetti di UR·Marv Studios, casa di produzione fondata nell’aprile 2025 da Cristiano Ronaldo e Matthew Vaughn. Il regista è noto per film come “Kick-Ass” e la saga “Kingsman”.

Lo studio sta preparando anche il film “Stuntnuts”, con Matt Damon e Chris Hemsworth previsti nel cast. L’ingresso di Ronaldo nella produzione televisiva si inserisce nel contesto del suo recente ritiro dalle competizioni internazionali. Il progetto era stato anticipato da The Sun nel mese di luglio.

Subsonica, il tour “Subsonica a teatro” tocca dodici teatri italiani nel 2027

La band ha annunciato un tour speciale prodotto da Live Nation, che nel marzo 2027 riporterà i Subsonica nei teatri, partendo dal Politeama Genovese di Genova e chiudendo al Teatro Colosseo di Torino.

Dopo il successo delle celebrazioni per i trent’anni di carriera, i Subsonica hanno annunciato un nuovo capitolo del loro percorso live: “Subsonica a teatro”. Un tour speciale, prodotto da Live Nation, attraverserà dodici città italiane nel marzo 2027, riportando la band nei teatri a quindici anni dalla sua prima esperienza in questa dimensione.

Il tour, prodotto da Live Nation, partirà dal Politeama Genovese di Genova l’8 marzo 2027 e si concluderà al Teatro Colosseo di Torino l’31 marzo. Samuel, Max Casacci, Boosta, Ninja e Vicio porteranno sul palco uno spettacolo concepito appositamente per gli spazi teatrali, esplorando le diverse anime della propria identità musicale.

Il concerto si svilupperà attraverso tre dimensioni: una parte acustica, in cui le canzoni più rappresentative verranno riportate alla loro essenza e arricchite da racconti e aneddoti sulla loro nascita; una sezione elettrica, pensata per restituire tutta l’energia che da sempre caratterizza le esibizioni dal vivo della band; e infine una parte clubbing, che farà emergere la componente elettronica e da dancefloor dei Subsonica in un contesto del tutto particolare.

Anche la scaletta promette sorprese: accanto ai brani più classici e amati dal pubblico, troveranno spazio canzoni raramente eseguite dal vivo e tracce meno esplorate della discografia del gruppo.

Il tour segue un anno particolarmente intenso per la band, contrassegnato dalle celebrazioni per i trent’anni di carriera, dalla pubblicazione dell’album “Terre Rare” e dal tour estivo “Terre Rare 96-26” in tutta Italia. Il riferimento ai quindici anni trascorsi dalla prima esperienza teatrale del gruppo non è accompagnato, nella comunicazione, da ulteriori dettagli su tale precedente. Prodotto da Live Nation, il percorso toccherà dodici città italiane nel marzo 2027; sono però stati indicati soltanto il Politeama Genovese di Genova come data di apertura e il Teatro Colosseo di Torino come chiusura, lasciando le tappe intermedie da annunciare.

Radici, la quarta edizione di Giuseppe Culicchia: miti, intelligenza artificiale e memoria

Tra miti classici e intelligenza artificiale, la manifestazione culturale di Giuseppe Culicchia e della Fondazione Circolo dei lettori riunisce libri, cinema e dibattito a Torino.

La quarta edizione di Radici, il festival culturale ideato dalla Fondazione Circolo dei lettori e curato da Giuseppe Culicchia, è in programma a Torino dal giovedì 12 al domenica 15 novembre. Il programma, che mescola libri, cinema, fumetto e dibattito, si articola in iniziative che riflettono sul rapporto tra culture e narrazioni contemporanee.

Il programma si apre il giovedì 12 novembre con la lectio di Andrea Marcolongo sul rapporto tra miti classici e supereroi, un viaggio che unisce l’antico al contemporaneo. Nella stessa giornata si susseguono le presentazioni de Pulce. La mia vita tra le onde, l’autobiografia di Novella Calligaris, e de La ragazza d’aria, il romanzo di Andreea Simionel.

Venerdì 13 novembre il festival sposta l’attenzione sull’intelligenza artificiale con un incontro che vede protagonisti lo scrittore Marco Malvaldi e il filosofo Filippo Santoni de Sio. La giornata, ricca di spunti, prevede anche la proiezione del film d’animazione Manodopera di Alain Ughetto, dedicato all’emigrazione, seguita da un incontro con Giovanni Orsina sulla crisi della politica e la crescita del populismo.

Sabato 14 novembre il festival accoglie un lineup diversificato di ospiti, tra cui Eleonora Marangoni, Hauke Ritz, Mario Andreose, Stenio Solinas e John Niven, che presenta il memoir Cos’altro hai combinato, Gary, dedicato al fratello defunto. Il festival riserva inoltre spazio ai fumetti con Marco Steiner e Fabrizio Paladini, mentre a Frossasco si svolge un dibattito sull’emigrazione piemontese che ruota attorno al documentario Oltre il Paraná e allo spettacolo Merica! di Paolo Tibaldi, concludendosi con la performance Leggere Eschilo al tempo di Trump con Domenico Quirico e Silvia Mercuriati.

Domenica 15 novembre, giorno di chiusura, si prevedono la presenza di Emanuele Ertola, Gian Luigi Beccaria, Anna Katharina Fröhlich, Maura Gancitano e del regista Edgar Reitz, in videocollegamento, per una discussione sul significato della parola Heimat. Il festival si chiude poi con un appuntamento dedicato a Corto Maltese con Igort e Marco Steiner, mentre la serie Radici di Mezzanotte al Cinema Romano proietta tre pellicole di grande impatto: My Beautiful Laundrette di Stephen Frears, Fuori orario di Martin Scorsese e Do The Right Thing di Spike Lee. L’iniziativa si prolunga poi il 16 dicembre con l’evento Un cuore greco, presentato da Marina Valensise in dialogo con Christian Greco.

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