Museo Macro di Roma apre il nuovo programma interdisciplinare il 12 novembre, segnando un’espansione verso il teatro d’avanguardia, l’esperimento cinematografico e la ricerca sonora.
Dalla riscoperta di inediti di Carmelo Bene all’installazione video di Noor Abed e all’archivio sonoro palestinese, il museo si prepara a un ciclo di eventi che indaga i confini tra arte, memoria e resistenza.
Il Museo Macro di Roma apre un nuovo programma interdisciplinare il 12 novembre, segnando un’espansione verso il teatro d’avanguardia, l’esperimento cinematografico e la ricerca sonora. Secondo la direttrice Cristiana Perrella, l’iniziativa vuole attraversare forme artistiche diverse, dove audio e video non sono più compartimenti stagni ma elementi di un’unica indagine archivistica.
La prima esposizione del nuovo corso è ‘Una stanza per Bene’, allestita in Studio 2 e curata da Claudio Fazzini, Giuseppe Garrera e Federico Primosig. La mostra raccoglie tracce di quattro lavori teatrali di Carmelo Bene, mai pubblicati prima, rinvenuti in mercatini dell’usato da un gruppo di studiosi collezionisti. Come spiegano gli stessi ricercatori, attorno a Bene si è creato ‘con il culto o inevitabile idolatria, nei confronti di Bene’. L’opera viene definita un ‘vero tesoro’ ritrovato per caso, un recupero di testimonianze che rischiavano di andare perdute e che ora trovano una nuova vita dentro le sale del museo.
In Sala Video debutta ‘We walk in our sleep’, prima presentazione italiana di Noor Abed, curata da Alice Labor. L’opera, realizzata nel 2026 e girata in Palestina su Super 8 durante il periodo 2025‑2026, porta il titolo italiano ‘camminiamo nel sonno – coloro che vanno oltre’. L’installazione ‘disegna un immaginario inedito e offre nuovi strumenti e linguaggi di resistenza’, secondo la descrizione curatoriale. L’uso del formato Super 8 conferisce al lavoro una materia tattile e diretta, tipica della pratica contemporanea che reinterpreta linguaggi analogici in chiave politica e poetica.
Sala Audio ospita il Palestinian Sound Archive, progetto di ricerca fondato da Mo’min Swaitat nel 2020 che preserva musica palestinese degli anni ‘60‑‘90, salvata ‘quasi per caso dall’oblio e dalla distruzione di un negozio di musica’. L’archivio non si limita a custodire i nastri originali, ma propone reinterpretazioni e remix di dj, artisti e musicisti contemporanei, creando un ponte tra memoria storica e pratica attuale. L’installazione mette in luce come la salvaguardia sonora possa diventare atto di resistenza culturale, in un contesto dove i materiali rischiavano di essere cancellati definitivamente.
Secondo la direttrice Perrella, il museo punta a esplorare ‘i materiali sonori, musicali ma anche alla voce umana, una novità che è stata introdotta e che mi sembra importante da esplorare per il suo potere’, estendendo l’indagine anche al video, con una sala interamente dedicata. Il concetto di ‘grigi’, ovvero quei materiali di archivio che documentano parti del passato recente a rischio di scomparire nelle trasformazioni rapide delle ultime decadi, trova applicazione sia nel patrimonio sonoro palestinese sia nelle tracce di Bene. La stessa idea è stata già al centro della mostra Dissonanze, archive di dieci anni della omonima festival a Roma, e della esposizione per l’ottantesimo anniversario del Premio Strega.
A dicembre, il programma prevede un dialogo tra il designer Martino Gamper e la scultrice Francis Upritchard, un incontro tra design e scultura visiva che promette di intrecciare pratiche materiali e concettuali. L’evento, descritto come ‘un designer in dialogo con un’artista visiva, una scultrice’, inaugura una serie di conversazioni interdisciplinari destinate a esplorare il confine tra oggetto e forma, produzione e performance, offrendo al pubblico uno sguardo inedito sulle dinamiche creative tra due linguaggi apparentemente distanti.
Il recupero e la valorizzazione delle testimonianze degli spettacoli early di Carmelo Bene – un tempo considerate perdute – rappresentano uno degli esiti più significativi del progetto Macro. Grazie all’opera di Fazzini, Garrera e Primosig, sono state recuperate e in questo progetto valorizzate tracce che offrono nuovo sguardo sulla poetica e la performatività di Bene, restituendo al pubblico un capitolo inedito della storia teatrale italiana del secondo dopoguerra. L’operazione dimostra come l’attenzione all’archivio possa riscrivere narrazioni ufficiali e portare alla luce figure e momenti finora ai margini.
Dalla room dedicata al suono a quella video, fino alla mostra su Bene e il dialogo di dicembre, il Macro si conferma hub di sperimentazione interdisciplinare e di memoria archivistica. L’invito è a percorrere le sale del museo per assistere di persona a un programma che unisce audio, video, performance e ricerca, dove il passato e il presente coesistono in un dialogo costante, offrendo nuove chiavi di lettura per la scena culturale contemporanea.
